Культура:

Лед и пламень

10.06.2026

Гастроли Самарского театра на Кубань завершились

Автор: Галина Ташматова

154

Кубанская театральная публика на минувшей неделе имела возможность посмотреть три спектакля Самарского академического театра Драмы им.А.Горького в рамках ежегодного проекта обменных гастролей.

На сцене Краснодарского академического театра Драмы им.А.Горького с успехом прошли  3 разноплановых спектакля: комедия  Э. Скарпетта "Неаполитанские каникулы", психологическая новелла  "Вот так и живём" по произведениям Василия Шукшина и  триллер "И никого не стало"  по роману  А. Кристи.

Подбор спектаклей позволил самарским артистам показать на краснодарской сцене всю многогранность мастерства актеров : от горячего итальянского темперамента, до  холодного английского самоанализа.

Не скрою, что на подобных обменных спектаклях публика невольно сравнивает уровень  гастролеров  с уровнем артистов местного театра Драмы. Это одинаково  важно, как для самих актеров, так и для их зрителей.

Судя по всему, материальные  возможности у этих двух театров -  разные.  К примеру, Самарский театр  Драмы, которому исполнилось в этом году 175 лет, пригласил на постановку иностранных специалистов. Так Пьеса «Неаполитанские каникулы», созданная итальянским драматургом Эдуардо Скарпеттой - классиком комедийного жанра, была поставлена на самарской сцене   режиссёром из Италии Паоло Эмилио Ланди.

Согласитесь, далеко не каждый российский театр может сегодня  себе позволить подобную роскошь.

Из трех показанных  самарцами в Краснодаре спектаклей, тепло принятых зрителем, я все же выделила для себя итальянскую комедию. Ибо юмор – это своеобразный «индикатор» ума, доброты, образованности, уровня культуры, тем более, что исходный материал пьесы - комедия положений.

Современного зрителя с другими представлениями  о смешном, чем в  середине XIX века, рассмешить одним только гейзером итальянских эмоций невозможно. Вероятно, поэтому режиссер Паоло Эмилио Ланди предложил свое  прочтение пьесы, существенно сдвинув жанр комедии в сторону сатиры.  Сатиры на вечные человеческие пороки, которые не имеют национальных границ.

Подобный сюжет с находчивым прожигателем жизни Чиччилло, выкачивающим деньги из карманов богатого дяди  Феличе Шошаммокка  – вечен и наднационален. Игра актеров, местами гротескная,  работала на  цель заданную режиссером – границы между безумием и нормой условны и зыбки, все зависит от угла зрения.

Подобное напоминание со сцены в финале пьесы после изрядной  порции здорового смеха подействовало на зрителя, как холодный душ.

«Не кажусь ли и  я кому-то сумасшедшим?!» Уверена, что большая часть публики покидала зал, размышляя над этим.  В финале  сама собой напрашивалась фраза  городничего из комедии «Ревизор» Н.В.Гоголя: «Над кем смеетесь, над собой смеетесь!»

В этом  и есть та самая воспитательная, возвышающая сила театрального искусства, ради которой зритель снова и снова ждет встречи с театром.

После гастролей Самарского академического театра Драмы им.А.Горького  в Краснодар осталось  чувство благодарности и ощущение того, что мы – единое и неделимое  культурное пространство  на карте России.

Галина ТАШМАТОВА